“I wanna tear apart my heart
Glue the pieces to my car
Crash it into a wall
I don’t wanna feel at all
I wanna break apart my heart

I wanna pick up the pieces
And plant them in the ground
And when a tree grows there
I want to chop that tree down

Build it into a boat
And float it into a lake
And with dynamite
I will explode the thing
That makes me make mistakes”

E assim começa a incrível jornada de auto-depreciação e boas esperanças do album “Can’t Maintain”, da banda Andrew Jackson Jihad. Ou seria essa a descrição do mangá com um dos personagens mais identificáveis e sarcasticamente grotescos da história, Onani Master Kurosawa?

Andrew Jackson Jihad é uma banda americana que inicialmente consistia de vários membros, mas que hoje em dia se resume ao vocalista e guitarrista, Sean Bonnette, e o contra-baixista, Ben Gallaty. A banda é classificada com folk-punk, e sei que esse termo possa ser um pouco bizarro ou desconhecido para algumas pessoas, mas se você já está escutando, provavelmente já pegou a ideia: é um punk acústico.

Tá, simplifiquei demais, mas a ideia é mais ou menos essa mesmo, pegar instrumentos típicos do folk, como bandolim, contrabaixo, violino e até banjo, só que acrescentar uma ritmo e uma atitude típica do punk. Nesse sentido, AJJ é musicalmente simples, digo, há uma variedade de instrumentos que dão um toque único e alguns deles são realmente bem utilizados (como na música Kazoo Sonata in C Major), mas acredito que qualquer um com um conhecimento mediano de guitarra, poderia pegar essas músicas pra tocar sem muito esforço.

Mas essa simplicidade é muito importante para o que torna a banda realmente única. Familiaridade é proposital, porque o que importa de verdade aqui são as letras e a mensagem contida nelas, que é exatamente o que mais conecta essa obra com o mangá do masturbador.

Mas antes de começar a vomitar versos de músicas em cima de vocês, acho válido dizer que sinto que não foram as letras que me fizeram conectar essas duas mídias, foi um fator que provavelmente é o que mais afasta as pessoas de conhecerem AJJ: o vocal.

O vocal dessa banda parece com um cara qualquer, tímido, frágil e insignificante, que tem que lidar todo dia, em silêncio, com os problemas mais rasos das outras pessoas, mas que quando pára pra cantar, começa a soltar todos esses pensamentos perversos e reais, que antes estavam guardados, sobre o que ele acha da sociedade e sobre ele mesmo. O cara grita, se desespera, fica com raiva e desafina de uma forma muito real e quase confessatória, como se você estivesse escutando um amigo seu desabafando sobre a vida numa mesa de bar.

Toda essa sensação de desespero-social que o vocal entrega, lembra demais Onani Master Kurosawa, pra mim. O personagem principal do mangá é quase que uma segunda versão do personagem que o album tenta vender. A visão tão verdadeira e ao mesmo tempo tão lindamente perturbada que o vocal tem dele mesmo e das outras pessoas,  tem o mesmo feeling de ler o Kurosawa estuprar mentalmente todas as colegas de sua sala. Não é como se eu estivesse escutando o Kurosawa cantando, é como se eu estivesse escutando alguém tão perturbado quanto ele, tentando descrever o mangá…. ou mais ou menos isso.

Mas agora sim, as letras, oh, as letras! Sério, algumas partes desse album simplesmente parecem que nasceram pra descrever o mangá, escuto e automaticamente penso em OMK. Que nem os versos inciais da música “Heartaliation”, que coloquei no começo do post, ou na música “Evil”, em que o personagem literalmente canta sobre como ninguém nunca vai saber o quão mau ele realmente é, mas com a consciência de que isso só reflete a confusão de seus próprios sentimentos.

No one will know how evil I really am
No one will know how evil I really am

Cause I like to wear disguises
And I like to disguise my plans
No one will know how evil I really am

And no one will know truly how I feel
And no one will know how I truly feel

Cause I can no longer differentiate
Between what is fake and what is real
I don’t know how I feel

Outro caso interessante é o verso inicial da música “Love In The Time Of Human Papillomavirus” que diz: “You will cough up crows that peck my eyes // and I will do nothing but go blind”. É um tratamento  que lida com o romance de uma forma derrotista e sofredora, que caracteriza as reações iniciais do Kurosawa com o seu o amor perdido. Mas logo depois, também temos a música “You Don’t Deserve Yourself”, que encorpora perfeitamente o revanchismo que o o personagem do mangá cria depois, só que de uma forma mais assassina-perversa. Uma mistura dos dois é feita na música “Love Will Fuck Us Apart”.

A música “Self Esteem” lida com todas essas questões de auto-estima, uma das partes diz sobre como todos as pessoas presentes na vida do personagem da música, são a constante lembrança de seus próprios defeitos e falhas. Isso me lembra muito o momento em que o Kurasawa se entrega por completo para as suas “missões”. O verso final dessa música, no entanto, é o mais interessante:

“And I’m a liar and a thief
Taking things from those better than me
Pathetic little man with some pathetic little dream
I hope you all can forgive me”

Esse pedido de desculpas final me faz lembrar muito a confissão do mangá, principalmente com toda a construção em versos anteriores.

E também tem…. ah, quer saber, vou ser sincero, esse é um dos meus albuns favoritos de todos os tempos, então eu vou simplesmente jogar aqui todas essas frases que eu adoro, foda-se o contexto:

“So i try to look inwardly
At all the things inside of me
But sodomy and buggery keep bubbling to the top”

“And I will always appreciate bad days like this
Because they grant me a point of reference in regards to my happiness”

“If you spend all your heart
On something that has died
You are not alive
and that can’t be your life”

“And people freak me out
People make me scared
People make me so damn self-aware”

“sense and sensibility
and peaceful productivity
a pretty girl with broken wings
is all that i desire”

Tá bom, já estou satisfeito. E acho que é isso, “Can’t Maintain” me passa essas sensações de felicidade, raiva e tristeza, se intercalando o tempo todo, até que resultem nesse cataclismo de projeção em um ótimo personagem construído, que é o mesmo caso de Onani Master Kurasawa. São ambos piadas que se levam tão a sério, que acabam criando essa relação de identificação com o mais improvável, relação que nunca deixa você relaxar.

Gostei disso, vou terminar assim, até semana que vem.

PS:

Acho válido comentar que os albuns “Knife Man” e “People Who Can Eat People Are the Luckiest People in the World” também possuem algumas músicas que remetem a OMK. Escolhi “Can’t Maintain” porque sinto que no geral ele tem um carácter mais pessoal, é como se estivesse construindo um personagem mesmo. “Knife Man” é mais voltado à sociedade em geral e “Luckiest People” é ainda um pouco “positivo demais” em algumas partes, mas ambos são excelentes.